Dudo, luego existo (David Ramirez - Stick Around)

CLXX 
"Stick Around 
I want you next to me 
Stick Around 
There ain't no reason for leaving 
The road's been hard boy but I'll never bring you down 
Stick Around"

STICK AROUND

David Ramirez

Apologies

Sweetworld

2012

(ENGLISH AHEAD) Por mucho que me suene a cientos de músicos y las canciones sean tan indiscutiblemente American folk, no me canso de escuchar a este cantautor de Austin, Texas, que merece ser tomado bien en serio. Ryan Adams y Bob Dylan son sus dos grandes inspiraciones, aunque se siente igualmente inclinado a escuchar bandas como The National o Arcade Fire. Con una característica voz que en ocasiones suena a una hábil y melancólica mezcla Adams-Dylan y otras se muestra tan rotunda como la de Johnny Cash, Ramirez nos vuelve a hacer disfrutar de las historias tristes de esos modernos vaqueros del medio-oeste que han cambiado los caballos por viejas furgonetas y a la chicas bajo sus brazos por una guitarra acústica con la que cantan sus desdichas en oscuros salones llenos de almas atormentadas y mucho humo.

Stick Around -canción y vídeo- son un buen ejemplo de esa mezcla de desdicha y esperanza que la música de David Ramirez nos evoca. Una canción que camina en difícil equilibrio entre las ganas de vivir y las dudas ante el futuro. Y, cómo no, la sombra acechante del pasado, para acabarlo de fastidiar. Sin embargo, hay mucho más optimismo en el tema del que aparenta. Stick Around significa "quedarse en un sitio" y, al fin y al cabo, todos hemos dudado en más de una ocasión de si permanecer en un lugar era la mejor opción, cuando el cuerpo nos pedía irnos bien lejos. El simple hecho de planteárnoslo ya es señal de que todavía estamos vivos.

Much as he sounds like hundreds of other musicians and the songs seem so indisputably American folk, I get never tired of listening to this singer-songwriter from Austin, Texas, who really deserves to be taken seriously. Ryan Adams and Bob Dylan are his two greatest inspirations, although he is equally inclined to listen to bands like The National or Arcade Fire. With a distinctive voice that sometimes sounds like Dylan's blending with Adams's in a melancholic and witty way, and other times showing a stronger Johnny Cash approach, Ramirez succeeds in providing us with the sad stories of those modern midwestern cowboys that have changed their horses for old vans and the girls under their arms for an acoustic guitar with which they sing their misfortunes in dark saloons full of tormented souls and smoke.

Stick Around -song and video- is a good example of that mixture of misery and hope that David Ramirez's music evokes. A song that walks on a tight rope balancing between the craving for life and the doubts about the future. And, of course, the looming shadow of the past, to top it off. However, there is much more optimism in the song than meets the eye. After all, we all have hesitated more than once whether sticking around in one place was the best option, as something told us we might as well be leaving right away. Just brooding about it is a clear sign that we are still alive.

Enlaces/Links:
David Ramirez's official site: davidramirezmusic.com
David Ramirez on Bandcamp, Soundcloud, Facebook, iTunes, Twitter

Triunfar a tu manera (Whiskeytown - Don't Be Sad)

LXXVI

"I think we lost the keys to the kingdom before we'd seen them"

DON'T BE SAD

Whiskeytown

Pneumonia

Lost Highway

2001

(ENGLISH AHEAD) Quedarse a las puertas. Tocar con la punta de los dedos. Tener un pie dentro. Rozar la gloria. O, como dicen por mi tierra, haciendo gala de nuestro tópico y machista gracejo valenciano: "es que li ha faltat un pel de figa". El refranero está lleno de locuciones más o menos expresivas sobre esperanzas truncadas, sueños sin realizar o desilusiones inesperadas. Desde luego, superan en número a aquellas que expresan lo contrario, que se resumen en un simple y aburrido verbo: "triunfar". Quizá será que el mundo está poblado por cien veces más perdedores que triunfadores. Eso será.

O no. La línea que separa el éxito del fracaso es tan delgada que a veces se da la paradoja de que el mayor de los batacazos se transforma en un trampolín directo hacia un objetivo completamente distinto al que uno se empeñaba en conseguir. Yo lo he visto. Hay seres humanos tan grandes que son capaces de convertir una monumental bofetada en litros de queroseno que quemar de camino a un sueño todavía más desafiante. Otros no sabríamos de dónde sacar tanto combustible. Pero contamos con su ejemplo. Me río yo de esos otros "triunfadores".

Ryan Adams no es un triunfador de libro, y su carrera se ha visto salpicada de críticas de todo tipo, desde las más entusiastas a las más devastadoras. Y yo creo que ha salido airoso de todos los envites, probablemente porque no se ha tomado en serio todo lo que han dicho de él. Es verdad que pululan por la red comentarios de quienes han ido a alguno de sus conciertos en los que ha tenido actitudes de niño mimado, que hay quien lo tacha de "éste quién se ha creído que es", que si se repite, que si copia descaradamente o que si le falta un "no sé qué". Hablo de él en una entrada dedicada a Whiskeytown, su ex-banda, porque me parecen lo mismo. No hay Whiskey sin Ryan. El talento descomunal del chico de Carolina, solo perturbado por sus esporádicos episodios de una extraña enfermedad llamada Síndrome de Ménière, sigue siendo infravalorado por gran parte de la industria norteamericana e internacional. Es muy fácil ser seguidor de los adorables U2. Lo difícil es apostar por el artista incompleto, que por lo que a mí me parece un genio.

Acabo con la canción. Pocos versos para decir cuatro verdades:  "me parece que perdimos las llaves del reino antes siquiera de verlas", "hemos visto muchas cosas que no queríamos ver, pero me alegro de que sucediera", "sé que a veces nos pasamos de la raya, y volvimos a pasarnos" o "no tenemos por qué vivir de esta manera toda la vida". Pero ante todo esto "no estés triste": Errare humanum est.

The dictionary is full of expressions dealing with failure and disappointment, as opposed to the dull and simple verb “to succeed”. Maybe that’s because the people who have experienced failure in life outnumbers those who actually accomplish their goals. Maybe.

Or maybe not. The line that draws the difference between success and failure is so thin that sometimes the greatest disappointment can become, paradoxically, a springboard towards a complete different challenge to the one you were struggling to get. I have seen it myself. There are people who are able to turn a drawback into a catapult, while others  like me would just see a bottomless pit. They’re an example to follow. Forget about those other “winners”.

Ryan Adams is not a textbook winner. His career has been sprinkled with all kinds of reviews, good and evil ones. I think he has acquitted himself quite well from the attacks, maybe because he has not taken all these critics too seriously. It is true that the Internet is full of not-too-nice comments about his person and work. He has been accused of repeating himself too much, of almost plagiarism, of being too conceited, of always remaining a could-be that, somehow or other, is often lacking in something. I’m talking about Ryan though the post is about Whiskeytown, but to me it’s two sides of the same coin. There’s no Whiskey without Ryan. The talent of the Carolina kid, only hampered by sporadic fits of the Ménière syndrome, keeps on being underestimated in and out of his country. Wonder why. It’s dead easy and convenient to be a U2 fan. The effort lies in betting on an incomplete artist, which is why I consider him a genius. Just check out he lyrics of this song: humans not always succeed. But don’t be sad for that.

Enlaces/Links:

Whiskeytown at Lost Highway: www.losthighwayrecords/whiskeytown

Ryan Adams's official website, Myspace

Vamos a la cama... (The Green Apple Sea - Sleep! Now!)

LXI

"Come on, son, now you sleep. Close your eyes and hold your feet."

SLEEP! NOW!

The Green Apple Sea

Northern Sky / Southern Sky

KandF Records

2010

(ESPAÑOL ADELANTE) From time to time I receive messages inviting me to listen to bands around the world in case they met my likes and I eventually wrote a review. As I said in my last post, I've no intention to become a critic or to give the impression that I know so much that all I like is simply unmissable. What I'm sure of is that each music has its moment, and today I can't wait to present this band coming from Nürnberg, Germany (thanks Stefan for stepping into my facebook)

First of all, I must say it shocked me so much to learn of their origin, because at first listening it sounded so American to me. Lately I've been listening to Grand Archives, Great Lake Swimmers, The Strugglers and The Low Anthem and it just seemed to mee that The Green Apple Sea were to follow in the list. They are, but only after crossing the Atlantic into Europe. That's what I call globalised music. Nowadays the best country music could be based miles away from where it was born, as well as Germany is not any longer the only place to enjoy techno music.

Music is a state of mind. That's why, following my long spell of anxiety, stress and sorrow -and a good dose of tranquilizers-, I finally seem to see the light at the end of the tunnel and a new world of relaxation and good vibes ahead. A bright place where The Green Apple Sea are playing an important role. The new album is enjoyable from beginning to end. These guys show confidence in what they're doing, knowing they're attempting no original category of music, but that doesn't mean they've got no personal style. No matter how much my mind recalls Ryan Adams's Sweet Illusions when listening to Whale Watching, no matter the impression of dejà vu, I just love those tunes -special mention to Rock'n'Roll Band and Satellite Wings.

Nevertheless, I want to highlight this nice little tune called Sleep! Now!. A song that starts in an Nilsson-esque classical arpeggio sound and then the subtle piano notes -like a faster version of those in Van Morrison's Scandinavia- give way to an emotional bass line along which the lead singer walks his way into a delicate path towards the land of dream. Just the song I need. Thank you for bringing peace and calmness to our restless world.

De vez en cuando recibo mensajes en mis distintos perfiles por Internet invitándome a escuchar a tal o cual grupo por si es de mi gusto y acabo dedicándole una reseña. Como ya comentaba en mi anterior entrada, no tengo ninguna intención de convertirme en crítico musical ni que la gente se piense que sé tanto como para imponer mi opinión como imprescindible. Lo que sí tengo claro es que cada música tiene su momento y éste es el de esta banda de Nuremberg, Alemania (gracias, Stefan, por colarte en mi facebook)

Lo primero es comentar la sorpresa del origen de la banda. Estaba convencido de que sonaban y eran norteamericanos. Pues era sólo lo primero. Llevo un tiempo escuchando a Grand Archives, The Low Anthem, Great Lake Swimmers o The Strugglers y pensaba que The Green Apple Sea se unirían a esta lista. Y lo hacen, pero no sin antes cruzar el Atlántico camino de Europa. A esto lo llamo yo globalización musical. Y es que ahora la mejor música country se puede encontrar a kilómetros de donde nació, de la misma manera que ya no es necesario ir a Alemania a escuchar el mejor techno.

La música es un estado de ánimo. Por eso, después de un largo periodo de estrés, ansiedad y pena -y una buena dosis de tranquilizantes-, parece que empieza a asomar la luz al final del túnel y un nuevo mundo de relax y buenas vibraciones se atisba en el horizonte. Y aquí The Green Apple Sea juegan un importante papel de acompañamiento. Su nuevo álbum se disfruta de principio a fin. Esta gente muestran confianza en lo que hacen, sabedores de que no están intentando ser originales, lo cual no significa que no tengan un estilo personal y propio. No importa si Whale Watching me evoca al Sweet Illusions de Ryan Adams o si tengo una ligera impresión de dejà vu, simplemente me encantan estas melodías -especial mención a Rock'n'Roll Band y Satellite Wings.

Sin embargo, hoy quiero resaltar esta pequeña canción llamada Sleep! Now! Una melodía que empieza con los ya clásicos arpegios Nilssonianos para seguir con unas suaves notas de piano -como en una versión más rápida del Scandinavia de Van Morrison- que dan paso a una emocionante línea de bajo sobre la que la voz del cantante se abre camino delicadamente hacia el territorio del sueño. Justo lo que necesito. Gracias por traernos paz y quietud a nuestro mundo sin aliento.

Enlaces/Links:
The Green Apple Sea at Myspace